你的名字觀后感200
放假期之前，我就給自己制定了一份要看十部電影的計劃。第一部選的是口碑評分都很高卻是自己最不喜歡的動漫科幻類電影《你的名字》。
“黃昏之時可以看見不可見之人。”為了契合這種暗示，我專門找了個接近黃昏的下午，觀看了這部電影。
女主是生活在農村的高中生宮水三葉，她日復一日地重復著簡單卻略顯枯燥的生活。她的父親是她所生活的鎮子的鎮長，由于種種原因她和妹妹跟隨外婆生活，并一起打理著神社的事情。另一邊，男主立花瀧是一個生活在大都市東京的高中生，他也同樣重復著枯燥無聊的生活，每日也不過是上學，打工，回家，如此循環罷了。
在無聊日子的某一天，他們兩個完全不搭邊的人因為某種神秘力量的作用而在早晨醒來時發現互換了身體。因為都對彼此原來的生活感到乏味，他們便對交換身體這件事沒那么排斥。他們每周會交換兩到三次身體，漸漸地也用自己的方式在對方的生活中贏得了或多或少的喜愛。
但突然有一天，立花瀧發現再也不能和三葉交換身體了，雖然他不以為然，但腦中卻始終好像被什么事情羈絆著一樣。他開始憑借記憶去找三葉生活的那個村子，拼盡全力去找，最終找到了。但那個村子在三年前被彗星擊中，導致村里大部分人都死了，瀧也從官方的統計中得知三葉一家的死訊……
他很著急，想起三葉的口嚼酒，找到放置口嚼酒的地方，義無反顧的喝了下去。終于他又和三年前的三葉交換了身體，并且去拯救村里的人，讓他們撤離，提前告知他們將要發生的災難。最終全村人得救了，但三葉和瀧都失去了對彼此的記憶。
看完這部電影，心中感慨萬千……
奇妙的夢中互換身體，交換著彼此的生活，把生活活成最喜歡的樣子。彼此心靈感應著，漸漸互相喜歡。美麗的慧星隕落，深邃的眼里滿留著遺憾，或許那時三葉在想……啊，多遺憾啊，瀧在這時還不認識我呢……會不會永遠都不知道我呢?瀧竭盡全力尋找著，這讓人感動，也讓人心痛，但幸運的是他最終成功了。黃昏時隕石坑旁的奔跑，以及后來美好的相遇，都成了日落時最好的畫面。
想要見的人就去見吧，該記住的人也都記住吧，不然你以后會為此付出數倍的代價想去實現或者留下遺憾。
你的名字觀后感200篇2
終于得空看完了新海誠導演的《你的名字》。
不同于《秒速五厘米》片段式的講述，《你的名字》將夢與現實交織融合在一起，以“交換身體”這一新的方式展現在觀眾面前。干凈澄澈的天空，鄉村田園式的清景，絢爛的彗星尾焰，都讓這部電影深深印在觀眾們的腦海中。
而令我極為佩服的，是新海誠對時間的虛化處理。“時間”是人為創造的，是人們為了證明事物變化過程而選擇的一種描繪方式。而電影中，新海誠將時間虛化了。兩位主人公的相遇跨越了三年的時間軸：男孩認識的是三年前的女孩，女孩憧憬著三年后的京都。即使是地鐵相遇，也只是一個人的欣喜，在同一個世界的兩個不同時間點，他們真實地存在卻又真實地錯過。其中一段，兩人在夕陽下第一次跨越時間短暫相遇，想要寫下彼此的名字，卻終究沒有寫完，男孩留給女孩的，不過是手心的一句：我喜歡你(反過來便是男孩的名字)。
新海誠使人們面對這樣的場景時，除了揪心還在思考：男孩與女孩的名字是什么?時間洗禮后，他們互換的身體記憶漸漸模糊。茫茫人世如何尋覓?八年光陰過后，他們于地鐵站相遇，凝望進彼此眼中時，名字對于他們來說，是否真的那么重要?
佛語曰：“萬般帶不走，唯有業隨身。”在虛化過后的時間與空間中，男孩女孩不曾記住彼此的姓名，但他們記住了深刻在心底的思念，只是淡淡的一個念想：“我是不是忘記了什么?我在尋找什么?他(她)在哪里?”當他們擦肩時，不需要解釋便明白“你是我要找的那個人”。
原來所有的遺忘都是我們自我欺騙的產物，認清這一事實后，生命原不會剩下些什么。但新海誠以這部電影告訴了我們兩個字：珍惜。
春山如黛，垂柳畫橋;白云出岫，倦鳥歸巢。當男孩鼓起勇氣轉身拉住女孩：“我好像在哪里見過你——”兩人眼眶微潤，異口同聲地問：“你的名字是——”
影片結尾的處理十分感人，兩人在相遇中結束全片。電影結束，屬于我們的生活卻沒有結束，在時間的洪流中我們只是渺小的一份子，但我們仍可以珍惜每次相遇的緣分。
時間敵不過的，是感情。
你的名字觀后感200篇3
拖了好久，最后在昨日去看了《你的名字》，特意挑選了僻靜的后排，坐定的時候電影已經開場，明亮的色彩，精致的畫面，每一幀細節都處理的能夠用來做背景桌面。
這部電影，光是片名，就飽含了一整顆撲通撲通的少女心。
大概所有一切青澀完美的故事，都是從你的名字開始的吧，因為你，你的名字有了格外特殊的好處，無數次的在紙上寫寫畫畫，明明是我的日記，可日記里卻全是你的名字。值日表上、名次單上，無論中間隔了多少個人，可只要你和我的名字出此刻同一張紙上，我都把它當作命中注定。
臺版的《惡作劇之吻》中，湘琴為了直樹立志必須要考進百名榜，放榜的那天，直樹的名字在第一，湘琴的在第一百，可湘琴一臉花癡幸福的說：我們的名字出此刻了同一張紙上誒!
《你的名字》也許在邏輯上有很多bug，但是感情呀，要什么邏輯呢。如果一切都按常理、按套路出牌，那世間該少了多少完美的相遇。
電影里，最讓人感動的，大概就是那樣一份超越空間、超越時間，也要找到你的勇氣和堅定。
畢竟，在現實中，我們都是那樣膽怯又軟弱。影片中的男女主角為了相遇，不停地撥打著打不通的電話，按著飄渺的記憶去追尋。
而我們，權衡、猶豫。對一個人，一段感情，沒有拾起的勇氣，有多少人在同一個城市，手機存著彼此的號碼卻兜兜轉轉，再也不曾相遇，托辭說不再見都是天意，卻不愿承認，這明明是你與上天達成的默契。
而電影，最打動人的就是成全了我們的期盼，我們的幻想，撫慰著我們以前錯過的傷痛。
畢竟在那樣一個二次元的世界，青春不死就能拯救世界，拯救地球……
大概，變成大人的我們，最缺的就是那樣的勇氣吧!我們很難再因為一個純粹的原因去愛一個人，而懷揣著愛的我又該如何才能遇見同樣的那個你呢。
現實太難改變了，長大了的我們也回不去了，我們干脆去夢里躲一躲吧，畢竟在新海誠的這個夢境中，最后的你，支支吾吾又滿眼期許的說出了：“你的名字是?”
你的名字觀后感200篇4
拖了好久，最后在昨日去看了《你的名字》，特意挑選了僻靜的后排，坐定的時候電影已經開場，明亮的色彩，精致的畫面，每一幀細節都處理的能夠用來做背景桌面。
這部電影，光是片名，就飽含了一整顆撲通撲通的少女心。
大概所有一切青澀完美的故事，都是從你的名字開始的吧，因為你，你的名字有了格外特殊的好處，無數次的在紙上寫寫畫畫，明明是我的日記，可日記里卻全是你的名字。值日表上、名次單上，無論中間隔了多少個人，可只要你和我的名字出此刻同一張紙上，我都把它當作命中注定。
臺版的《惡作劇之吻》中，湘琴為了直樹立志必須要考進百名榜，放榜的那天，直樹的名字在第一，湘琴的在第一百，可湘琴一臉花癡幸福的說：我們的名字出此刻了同一張紙上誒!
《你的名字》也許在邏輯上有很多bug，但是感情呀，要什么邏輯呢。如果一切都按常理、按套路出牌，那世間該少了多少完美的相遇。
電影里，最讓人感動的，大概就是那樣一份超越空間、超越時間，也要找到你的勇氣和堅定。
畢竟，在現實中，我們都是那樣膽怯又軟弱。影片中的男女主角為了相遇，不停地撥打著打不通的電話，按著飄渺的記憶去追尋。
而我們，權衡、猶豫。對一個人，一段感情，沒有拾起的勇氣，有多少人在同一個城市，手機存著彼此的號碼卻兜兜轉轉，再也不曾相遇，托辭說不再見都是天意，卻不愿承認，這明明是你與上天達成的默契。
而電影，最打動人的就是成全了我們的期盼，我們的幻想，撫慰著我們以前錯過的傷痛。
畢竟在那樣一個二次元的世界，青春不死就能拯救世界，拯救地球……
大概，變成大人的我們，最缺的就是那樣的勇氣吧!我們很難再因為一個純粹的原因去愛一個人，而懷揣著愛的我又該如何才能遇見同樣的那個你呢。
現實太難改變了，長大了的我們也回不去了，我們干脆去夢里躲一躲吧，畢竟在新海誠的這個夢境中，最后的你，支支吾吾又滿眼期許的說出了：“你的名字是?”
你的名字觀后感200篇5
終于得空看完了新海誠導演的《你的名字》。
不同于《秒速五厘米》片段式的講述，《你的名字》將夢與現實交織融合在一起，以“交換身體”這一新的方式展現在觀眾面前。干凈澄澈的天空，鄉村田園式的清景，絢爛的彗星尾焰，都讓這部電影深深印在觀眾們的腦海中。
而令我極為佩服的，是新海誠對時間的虛化處理。“時間”是人為創造的，是人們為了證明事物變化過程而選擇的一種描繪方式。而電影中，新海誠將時間虛化了。兩位主人公的相遇跨越了三年的時間軸：男孩認識的是三年前的女孩，女孩憧憬著三年后的京都。即使是地鐵相遇，也只是一個人的欣喜，在同一個世界的兩個不同時間點，他們真實地存在卻又真實地錯過。其中一段，兩人在夕陽下第一次跨越時間短暫相遇，想要寫下彼此的名字，卻終究沒有寫完，男孩留給女孩的，不過是手心的一句：我喜歡你(反過來便是男孩的名字)。
新海誠使人們面對這樣的場景時，除了揪心還在思考：男孩與女孩的名字是什么?時間洗禮后，他們互換的身體記憶漸漸模糊。茫茫人世如何尋覓?八年光陰過后，他們于地鐵站相遇，凝望進彼此眼中時，名字對于他們來說，是否真的那么重要?
佛語曰：“萬般帶不走，唯有業隨身。”在虛化過后的時間與空間中，男孩女孩不曾記住彼此的姓名，但他們記住了深刻在心底的思念，只是淡淡的一個念想：“我是不是忘記了什么?我在尋找什么?他(她)在哪里?”當他們擦肩時，不需要解釋便明白“你是我要找的那個人”。
原來所有的遺忘都是我們自我欺騙的產物，認清這一事實后，生命原不會剩下些什么。但新海誠以這部電影告訴了我們兩個字：珍惜。
春山如黛，垂柳畫橋;白云出岫，倦鳥歸巢。當男孩鼓起勇氣轉身拉住女孩：“我好像在哪里見過你——”兩人眼眶微潤，異口同聲地問：“你的名字是——”
影片結尾的處理十分感人，兩人在相遇中結束全片。電影結束，屬于我們的生活卻沒有結束，在時間的洪流中我們只是渺小的一份子，但我們仍可以珍惜每次相遇的緣分。
時間敵不過的，是感情。
你的名字觀后感200篇6
“重要的人，不能忘記的人，不想忘記的人，你在哪兒?——”
《你的名字》這本書是日本作家新海誠的著作之一，故事發生的地點是在每千年回歸一次的彗星造訪過一個月之前，日本飛驒市的鄉下小鎮糸守町。在這里女高中生三葉每天都過著憂郁的生活，而她煩惱的不光有擔任鎮長的父親所舉行的選舉運動，還有家傳神社的古老習俗。在這個小小的城鎮，周圍都只是些愛瞎操心的老人。為此三葉對于大都市充滿了憧憬。
然而某一天，自己做了一個變成男孩子的夢。這里有著陌生的房間、陌生的朋友。而眼前出現的則是東京的街道。三葉雖然感到困惑，但是能夠來到朝思暮想的都市生活，讓她覺得神清氣爽。另一方面在東京生活的男高中生立花瀧也做了個奇怪的夢，他在一個從未去過的深山小鎮中，變成了女高中生。兩人就這樣在夢中邂逅了彼此。
現實世界的瀧和3年前的三葉在曙光下相見，計劃讓人們避難，最后三葉用盡了所以辦法終于成功了!可是，她把那個最重要的人的名字忘了，
他是誰?
她是誰?
瀧咬緊了牙關，輕輕地說“你，成功了嗎?”——
這本書讓我怯生體會到了“夢里相逢人不見，若知是夢何須醒。縱然夢里常幽會，怎比真如見一回。”還有書結尾的一句話“只要記住你的名字，不管你在世界的哪一個地方，我一定，會去見你。”的真情實感。
你的名字觀后感200篇7
日本動畫曾是次級文化中最為風靡的一個分支，而宮崎駿更是曾將日本的“Animation”帶進了主流文化的世界。
這一次，新海誠似乎又摸到了主流文化世界大門的鑰匙。
影片的分鏡、配樂、場景，均可稱得上是新海誠的集大成之作，可謂登峰造極，充滿了“誠哥味兒”，然而這部影片，卻缺少新海誠作品的靈魂。
新海誠作品的靈魂，在我看來即是“日式憂郁小清新打造的孤寂感”。
無論是《云之彼端，約定之地》中最終離開主角的佐佑理，還是《秒速5厘米》中擦肩而過、似曾相識，卻又不去確認的兩人，還是《言葉之庭》中戛然而止的劇情，無一不是這種孤獨情感的體現。這其實很大程度上反映了大城市中當代人的內心世界。
但這部作品的情節，卻更接近日本“Anime”的本質。亦即人心中最純粹的美好情感。
“Anime”和“Animation”，雖然中文意思都是“動畫”，但我看來卻小有區別，“Anime”更接近于次級文化，想象元素更加豐富;而日本的“Animation”則更寫實，也更貼近真實生活。其與以迪士尼和夢工廠為代表，偏重娛樂元素的美式“Animation”略有異同。
新海誠這次做出了大膽的嘗試，或是一些犧牲和妥協。
本作和前作《言葉之庭》一樣，靈感來自于日本和歌。“思いひつつ寢ればや人の見えつらむ 夢と知りせば目覚めざらましを”，大意為“日思其人，夢中相遇，知其為夢，不愿醒來。”新海誠以此為藍本，加入其擅長的科幻元素，講述了一出典型的日式動畫純情故事。
新海誠表示他在這部作品中最為重視的，就是“娛樂”要素，希望能讓所有觀眾在看完影片后打從內心里感到開心。某種意義上來說，這和美式Animation的追求是相同的。這或許亦是其能得到主流文化認可的原因之一。
然而在我看來，這部作品卻是對其作品一貫靈魂的背叛與否定。尤其是兩人最后相遇的情節，是對其曾經的作品《秒速5厘米》的否定。
這部作品是成功的，但我卻認為它很糟糕。
這或許能為日漸衰落的日本動畫界帶來一絲救贖的希望，但無論如何這確實是一次成功的回光返照。
對于這樣一部作品，滿分10分，我只能給出6.5分，這個既不高，也不低，不好也不壞的評價。
你的名字觀后感200篇8
繩結和名字，是兩個重要的隱喻。繩結要追溯到古老的結繩記事，最初是為了記錄某些事情，也是文字的前身。故事中三葉的家族，遵循著神秘的儀式，包括編織各種繩結，但有關家族傳統的文字說明都已經損毀失傳，那么，這些不同的繩結是不是訴說著各種故事和傳說，只是我們再也無法讀出。
而名字是一個人存在世間的載體，具有神秘的力量，呼喚一個人的名字，你就具有了控制這個人的力量。很多故事中都有關于“名字”的橋段，宮崎駿的《千與千尋》中，湯婆婆就是控制著人的真名，讓人留在她的巫術世界。而在現代社會，我們可能有很多與人聯系的紐帶，如QQ號、微信、網絡ID、電話號碼，這些都可以輕易的刪除改變，但如果你還記得一個人的名字，你就能維系一段記憶和思念。
名字也好、繩結也好，都是人們為了留住一段記憶的憑證，留下與一個人的聯系，或思念，或愛情，或約定，也是與另一世界溝通的密碼。當名字消失，繩結只剩儀式，我們無法追尋冥冥中注定的人和物，也無法踏入交錯的時空，只能在這熙熙攘攘的人世，茫然而又執著的生活著。
三葉與瀧互換身體，寓意著人們的身體里住著另一個自己，這個“自己”是誰?既與自己相似又大相徑庭。自從上帝從亞當的身體中抽出一根肋骨，變成夏娃，人們終身都在尋找自己另一半，而這個另一半，一直都住在自己的身體里。只是，我們失去了聯絡的密碼。
新海誠給一個現代的故事穿上了一件魔幻的外衣，為人們無處安放的情愫尋找一個解釋。花好月圓似的結尾，也算是對觀眾的一個交代，一個含淚的微笑，一切相遇都是重逢。但我以為，這倒是讓故事進入一個俗套，或許一個開放性的結果，更能延續那種憂傷、和神秘莫測的貫穿全劇的氣質。