電吉他難還是木吉他難哪個(gè)好學(xué)

　　無論是哪門樂器，都有其困難之處，要學(xué)到大師的境界可不是那么容易的哦。

　　電吉和木吉雖然都是吉他，但幾乎可以說演奏的方法技巧和風(fēng)格大相徑庭，其實(shí)如果說你現(xiàn)在學(xué)木吉他是為了轉(zhuǎn)行彈電吉他，完全沒必要，這是兩門獨(dú)立的樂器。(雖然都是6根弦- -)

　　電吉他的右手是用撥片演奏的所以看起來也許很快吧，你可以看下無影手安德魯?shù)囊曨l。

　　木吉他的魅力也是無窮的哦，你可以看看押尾桑的指彈演奏，一把木吉他就可以彈出一支樂隊(duì)的效果，非常驚人~~我超級喜歡他的~~指彈主要是靠右手的功力啦!

　　吉他琶音技巧

　　琶音 吉它有六根琴弦, 它可以模仿出類似豎琴的琶音效果。吉它的琶音奏法有順琶和倒琶兩種。

　　順琶的符號是 "}" 或再加上文字說明, Pulgar, , 如 Pouce, Friser 等。文字 Pulgar, Pouce 都是大拇指的意思,這種琶音要用大拇指從低音弦圓滑地向高音弦彈。

　　注意:有時(shí)樂譜上會 有 Pulgar 單獨(dú)出現(xiàn)在旋律上,并由虛線點(diǎn)表明其范圍,這時(shí)它不表示用琶音奏法,而是要求用大拇指把這些音符一個(gè)個(gè)地?fù)艹鰜怼?/p>

　　Friser 的意思的"聯(lián)接,接近,靠近" 。這種奏法是把右手除拇指外的三個(gè)手指都密集攏來,分別放在最上面三個(gè)音符所在的三根弦上,然后從拇指開始,在弦上用手指一個(gè)接一個(gè)地彈。如果琶音音符超過四個(gè),那么多出的音符就都由拇指來擔(dān)任,拇指可用上面的 Pulgar 奏法, 即可以用拇指接連彈, 然后緊接著再由剩下的三個(gè)手指一一彈出最后三個(gè)音符。

　　以上兩種奏法雖然都屬于順琶,但效果是有區(qū)別的。 在樂譜上,有時(shí)只有符號或什么都沒有,那么這一串和弦音的奏法可以由你自己選擇. 倒琶的符號是"│}" ,再用文字 Index 或 indice 說明.Index 和 indice 都是指食指,這種奏法是用食指由高音弦圓滑地彈向低音弦。

　　琶音和奏法不難, 但要注意速度, 過慢過快都不能彈出琶音的效果。過快就是掃弦奏法; 過慢就成了分解和弦。琶音介于掃弦和分解和弦之間, 雖快但剛好能清楚地聽出各音的音響。

　　吉他和弦功能

　　流行音樂中一般只講大調(diào)的和弦而很少把小調(diào)單獨(dú)作為一種調(diào)式重新定義和弦，因?yàn)榱餍幸魳分嘘P(guān)系大小調(diào)和弦共用的現(xiàn)象十分普遍，如果用經(jīng)典和聲學(xué)解釋會顛來倒去搞不清。

　　下面我們用C大調(diào)來舉例，講一些和弦基本常識。

　　基本和弦共7個(gè):C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim.分別是1，2，3，4，5，6，7級和弦。1，4，5稱正三和弦，2，3，6稱副三和弦。7級和弦在流行音樂中極為少用。1級和弦也稱主和弦，4級和弦也下屬和弦，5級和弦也稱屬和弦。接下來是每個(gè)和弦的屬性，很重要哦!

　　C，即1級和弦，是用來明確調(diào)性的。一般大調(diào)的歌曲都以它開始，也以它結(jié)束。不過在曲子的中間可以盡量少用主和弦，否則老是給人以終止感，樂曲的進(jìn)行也會很硬。

　　Dm,即2級和弦，是一個(gè)很柔和的和弦，它的最重要用途就是放在屬和弦即5級和弦之前。而5級和弦則自然要回到1級和弦，所以很容易就形成了2-5-1的進(jìn)行。這是一個(gè)極其常用的進(jìn)行。

　　Em,即3級和弦，也是一個(gè)十分柔和的和弦。音樂的進(jìn)行中有了她馬上就會變得柔美而略帶憂傷。1-3-4的進(jìn)行，也即在C大調(diào)中的C-Em-F是一個(gè)很常用的進(jìn)行。樂曲中本來用1級和弦的地方有時(shí)可以考慮換成3級和弦，音樂立即就不強(qiáng)硬了。港臺音樂中這種手法很常用。

　　F,即4級和弦，大調(diào)中的又一正三和弦，屬于骨干和弦之一。它十分明亮，讓人感覺心胸開闊，有一種一下子“飛”起來的感覺。我們聽到的美國鄉(xiāng)村樂和描寫西部大草原和大峽谷的歌曲都使用4級和弦來表現(xiàn)。1級和弦后面跟4級與跟3級和弦是絕對不同的。

　　G,即5級和弦，大調(diào)中的第三個(gè)正三和弦，任何一首歌曲都不可缺少。它起著對主和弦支撐的作用。樂曲的終止感就是由5-1這樣的進(jìn)行產(chǎn)生的。當(dāng)然現(xiàn)代流行音樂特別是歐美音樂中不使用5-1終止的歌曲也很多，這正是流行音樂的特色，但5級和弦作為音樂的骨架和弦仍然不可動搖。

　　Am,即6級和弦，一個(gè)中性的和弦，如果把它作為主和弦那就是小調(diào)了。歌曲肯定會變得憂郁，悲傷。如果6級和弦出現(xiàn)在大調(diào)中的某些部分，那它起到的就是連接不同和弦的作用。6級和弦象一座橋，它前面可以接幾乎所有的和弦，后面也是如此。它可以是和弦的進(jìn)行連貫，不呆板。1-6-4-5是極為常用的進(jìn)行，事實(shí)上就用這四個(gè)和弦就可以寫歌了。

　　Bdim,即7級和弦，在流行音樂中很少用。因?yàn)樗菧p三和弦，有一種向里收縮的緊張感，一般只在某些特定進(jìn)行中使用，或是為了根音的流動而使用。

　　在了解了上述和弦的屬性之后，大家就可以嘗試為歌曲配和弦了。不過這是一個(gè)長期探索和實(shí)踐的過程，能否配出基本正確的和弦不是寥寥文字可以教會的.我們的目標(biāo)是配置出更好更優(yōu)美的和弦，我們不該停留在對與不對的層次上。

　　就我個(gè)人經(jīng)驗(yàn)而說，如果你能做到幾點(diǎn)，那你就向編曲大師跨出了關(guān)鍵一步：

　　1、能在一遍內(nèi)聽出歌曲的基本調(diào)內(nèi)和弦(即1，2，3，4，5，6，7級和弦)

　　2、對歌曲常用的離調(diào)和弦比較敏感，一般也應(yīng)當(dāng)在1到2遍內(nèi)分辨出其離調(diào)和弦。

　　3、看樂譜上的和弦可以想象出其音響效果，如果別人演奏錯(cuò)誤，能馬上察覺。

　　4、看一條單旋律，不用任何樂器，在心里能為它配和弦。

　　我們現(xiàn)在的流行音樂體系是純西方的，旋律與和聲地位同等重要。如果對和聲不進(jìn)行系統(tǒng)的研究，是難以制作出優(yōu)秀的現(xiàn)代音樂作品，所以大家千萬不要忽略其重要性!

看過電吉他難還是木吉他難哪個(gè)好學(xué)